vista de sala, 「日陰で咲くFLOWER」-floreciendo en la oscuridad- ,
Courtyard Hiroo, Tokio, Japón
2025
introspección de lo onírico , 11 m x 60 cm, tinta sobre papel, 2024- 2025
「日陰で咲くFLOWER」Reúne el cuerpo de obra reciente mientras despliega una serie de 12 dibujos de mediano, pequeño y gran formato así como pequeñas esculturas de porcelana.
Surge del contraste entre la dicotomía luz- oscuridad, de la angustia, de sus profundidades y aquello de lo que de ella emana. El resultado del proyecto Introspección de lo onírico constituye el eje central de la exposición.
“Introspección de lo onírico ahonda en la construcción de la feminidad a través del imaginario sacro y la fragmentación identitaria que converge con la dualidad entre lo onírico y la pesadilla. A través del dibujo expansivo, intuitivo y meticuloso, los límites se desdibujan entre lo real y lo irreal, desplegando una narrativa onírica en la que lo violento-edénico confluye en cuerpos fragmentados, jardines de enredaderas-entrañas y espinas, niñas, huesos, bestias emplumadas y constelaciones de símbolos en donde los límites de lo dual se fracturan y desaparecen.
Esta pieza fue realizada a lo largo de un año, con jornadas de trabajo de ocho horas diarias. El soporte funge como registro y evidencia del paso del tiempo, haciendo de éste un contenedor de los procesos que yuxtapone temporalidades y estados de la psique creando micro diálogos y narrativas expandidas que interconectan fugaces entre sí a lo largo del dibujo. Consta de un rollo de 11 m x 60 cm, explora las técnicas japonesas de la tinta sumi-e y la tradición del emakimono, pergaminos ilustrados narrativos desarrollados en el periodo Heian, considerada una de las formas más tempranas del arte secuencial. Este proyecto retoma además de los procesos formales, la naturaleza narrativa, secuencial y simbólica propia de los emaki.”
Parte de la producción fue realizada durante su periodo como artista residente en Courtyard Hiroo, Tokio, Japón.